MÁSTER EN DISEÑO DE PERSONAJES PARA VIDEOJUEGOS
Lleva tu portfolio al siguiente nivel, crea gráficos para videojuegos triple A en menos de 6 meses, aprendiendo de profesionales que ya trabajan en la industria.
DURACIÓN
12 Meses
FECHA DE INICIO
Marzo 2026
METODOLOGÍA
Online
PRECIO
Desde 329€ al mes
¿POR QUÉ ESTUDIAR EL MASTER DE CHARACTER ARTIST?
Con mentores que trabajan en la industria, te acompañaremos paso a paso para que aprendas a usar las mismas técnicas y flujos de trabajo que en los estudios reales. Nuestro enfoque 100% práctico y online te ayudará a entender cómo funciona la industria y a construir un portfolio profesional listo para destacar.
DIRECTORA DEL MASTER
Laura Reyes
Laura es una artista 3D con amplia experiencia en la industria de los videojuegos, habiendo trabajado junto a talentosos profesionales en Crowtec, Secret 6 y Mercury Steam. Ha contribuido al diseño de personajes para proyectos de gran calibre como Lords of the Fallen. Su trayectoria es una inspiración para quienes desean destacar en el arte 3D.
Character artist
Acceso vitalicio al contenido y actualizaciones
Tu formación no termina con el visionado de las clases. Al inscribirte en nuestro Máster, entras en un ecosistema de aprendizaje continuo diseñado para acompañarte hasta tu inserción laboral. Tendrás acceso permanente a nuestra plataforma de formación, actualizaciones de contenido según las tendencias del mercado y el respaldo de una comunidad activa de profesionales que te ayudarán a perfeccionar tu portfolio y alcanzar estándares de estudios AAA.
Sesiones en directo cada semana
Consultas personalizadas
Acceso a la bolsa de empleo
Grupo privado de Discord
Equipo
Conoce a los mentores que guiarán tu camino
Alejandro Lopez
- Prop & Environment Artist
- Spain
Laura Reyes
- Character Artist
- Spain
Yaroslav Paslavskiy
- Prop & Environment Artist
- Spain
Maria Rojo
- Production & Marketing
- Spain
Alejandro Lopez
- Prop & Environment Artist
- Spain
Laura Reyes
- Character Artist
- Spain
Yaroslav Paslavskiy
- Prop & Environment Artist
- Spain
Maria Rojo
- Production & Marketing
- Spain
Plan de estudios Character Artist
1. Anatomia Humana, volúmenes y proporciones
Domina la estructura ósea y muscular aplicada al diseño de personajes. Aprende a interpretar la silueta y las proporciones reales y estilizadas para crear bases sólidas antes de profundizar en el detalle.
2. Blockout
Establece las formas primarias de tu personaje y su equipamiento. Trabaja en la lectura de la silueta y la escala correcta, asegurando que el diseño funcione visualmente antes de invertir tiempo en el esculpido de alta resolución.
3. Escultura Digital
Utiliza ZBrush para esculpir detalles de alta frecuencia: poros de la piel, micro-arrugas y pliegues realistas. Aprende técnicas de esculpido orgánico y de superficies duras (hard surface) para armaduras y accesorios.
4. Modelado orgánico e inorgánico
Domina la creación de accesorios complejos, desde armas hasta elementos mecánicos que complementan al personaje, combinando técnicas de modelado tradicional con las herramientas de escultura más avanzadas.
5. Simulación de tejidos
Utiliza herramientas como Marvelous Designer para crear ropa realista. Aprende cómo caen las telas, la formación de patrones reales y cómo simular diferentes materiales (cuero, algodón, seda) sobre la anatomía del personaje.
6. Bake
Proyecta con precisión la información del modelo de alta resolución (High-Poly) sobre el modelo optimizado (Low-Poly). Genera mapas de Normales, AO y Curvatura limpios, evitando artefactos y garantizando una base perfecta para el texturizado.
7. Preparación de highpoly
Aprende a finalizar y pulir tu modelo de alta resolución para el proceso de producción. Organiza subtools, gestiona niveles de subdivisión y prepara el modelo para una exportación eficiente hacia el proceso de horneado y texturizado.
8. Retopología
Crea una malla optimizada y funcional para animación. Aprende a construir un edge flow correcto en el rostro y articulaciones, maximizando el rendimiento del motor gráfico sin sacrificar la silueta del personaje.
9. UDIMS
Implementa flujos de trabajo profesionales mediante el uso de UDIMs para gestionar múltiples texturas de alta resolución en un solo personaje. Mantén una densidad técnica (Texel Density) constante para un acabado de calidad cinematográfica.
10. Proceso y corrección de bakes
Identifica y soluciona errores comunes en los mapas de normales y de oclusión ambiental. Aprende técnicas avanzadas de painting over y ajustes de jaulas (cages) para lograr bakes perfectos en zonas complejas como dedos o axilas.
11. Tipos de materiales
Estudia la física de la luz y el flujo de trabajo PBR (Physically Based Rendering). Aprende a diferenciar y configurar materiales como piel humana (Subsurface Scattering), metales, plásticos y diferentes tipos de fibras textiles.
12. Texturizado
Da vida a tu personaje en Substance 3D Painter. Crea capas de historia a través del color: suciedad acumulada, desgaste de materiales, imperfecciones en la piel y micro-detalles que aporten realismo y personalidad.
13. Simulación de pelo
Domina la creación de cabello mediante Hair Cards o sistemas de grooming. Aprende a colocar planos de transparencia de forma estratégica para lograr peinados, barbas y vello corporal realistas optimizados para motores en tiempo real.
14. Renderizado y motor gráfico
Integra tu personaje en motores como Unreal Engine 5. Configura luces, cámaras y post-procesado para crear un portfolio impactante que destaque el realismo de los materiales y la personalidad de tu creación.
5 Razones para escoger el master de CHARACTER ARTIST
01
Formación 100% online y práctica
Aprende desde cualquier lugar, con una metodología enfocada en crear proyectos reales desde el primer día.
02
Mentores que trabajan en la industria
Profesionales de estudios AAA te guiarán paso a paso, compartiendo su experiencia y las claves del flujo de trabajo real.
03
Acceso a las herramientas profesionales
Durante el máster tendrás acceso a las mismas herramientas y software que se usan en los estudios de videojuegos.
04
Acompañamiento y atención 24/7
No estás solo: contarás con seguimiento constante, feedback personalizado y soporte disponible las 24 horas para resolver tus dudas en cualquier momento.
05
Un portfolio profesional y competitivo
Terminarás con un portfolio sólido que demuestra tus habilidades y refleja cómo se trabaja realmente en la industria del videojuego.
Resumen del Máster Character Artist
EMPIEZA EN
Marzo 2026
DURACIÓN
6 meses + 6meses de mentoría portfolio
PRECIO
Desde 3448€
ACCESO
de por vida
GARANTÍA
15 días para probarlo
CERTIFICADO
Master de formación permanente
pack de bienvenida
¡Elige tu Herramienta de Creación!
Al unirte a nuestros Másters te damos la bienvenida con un pack exclusivo para que empieces tu formación con las mejores herramientas. Te enviamos:
Puedes elegir entre:
- Un disco duro externo de alta capacidad para almacenar y organizar todos tus proyectos 3D, texturas y archivos.
- Una tableta para artistas profesional, diseñada para ofrecerte precisión y comodidad mientras trabajas en tus diseños y modelados.
¡Elige el pack que mejor se adapte a tu estilo y comienza tu camino hacia la industria con todo lo necesario para crear sin límites!
Reserva tu plaza AHORA por 245€
Pruébalo durante 15 días sin compromiso
Accede al máster y si decides no seguir te reembolsamos el importe.
- Sin letra pequeña.
- Sin preguntas.
- Sin esperas.
Preguntas frecuentes
Licencias de programas
Damos acceso a las licencias de estudiante de los programas 3DsMax y
Substance Painter, Designer.
¿Por donde se dan las clases?
Las clases en directo se dan a través de la plataforma de
googleMeets. Teneis clases grabadas, documentación y archivos en la plataforma web de virtual architects.
¿Cuándo son las clases en directo?
Las clases en Directo, se hacen los Lunes por la tarde sobre las 18:30 y
tienen una duración de 2 a 3h aproximadamente. Estas clases tienen como objetivo resolver dudas y explicar los ejercicios de la semana.
Si no puedes acudir por trabajo, enfermedad o cualquier otro problema, todas las clases quedan grabadas y son subidas a drive para que podáis visualizarlo o repasarlo cuando queráis.
¿Cómo funcionan las mentorías?
Las mentorias consiste en que un profesional del sector está a tu cargo
y puedes preguntarle todas las dudas que tengas sobre la formación,
dudas sobre los ejercicios, dudas técnicas, portfolio y que te asesore a nivel laboral.
¿Debes saber dibujar o tener conocimientos previos de 3d?
No es necesario tener conocimientos previos, titulaciones o carreras. Nos adaptamos al nivel de cada alumno, da igual con que experiencia empieces, el mentor pondrá retos y tareas que te ayuden a mejorar constantemente.
¿Que salidas laborales hay?
La industria de los videojuegos es muy grande, con esta titulación puedes aplicar a empresas triple A, doble A, indies y empresas de outsourcing. Pero también consigues los conocimientos necesarios para poder trabajar en la industria del cine, publicidad, impresión 3d, espectáculo, arquitectura, realidad virtual y mixta.